Maleaume Hirsch - Les Arts des Ruelles 2025

 MALEAUME HIRSCH

Originaire de Lille, Maleaume Hirsch s’initie dès son plus jeune âge au travail du bois auprès d’un grand-père modeleur mécanicien et ébéniste.

Celui-ci, qui l’accompagne dans ses toutes premières réalisations, lui transmet la passion du bois, ce qui l’amène à intégrer plus tard un lycée professionnel. Il y obtient un CAP d’ébénisterie en 2011.

L’année 2012 marque son départ pour l’Inde du sud où il se perfectionne auprès de l’ébéniste japonais Kenji Matsumoto.

Admis en tant qu’apprenti au sein de son atelier, Maleaume participe ainsi à l’élaboration de nombreuses pièces d’ébénisterie, et durant 4 ans se familiarise à la technique japonaise et aux bois exotiques.

De retour en France, il se découvre une véritable passion pour l’art du tournage sur bois.

Multipliant alors les stages auprès de tourneurs professionnels, il entre à l’école Escoulen en 2017 et y obtient le diplôme de tournage sur bois.

La création prend désormais une place grandissante dans son parcours. Son univers est fortement imprégné des esthétiques japonaises, mais également européennes à travers le travail des maîtres tourneurs avec lesquels il a eu la chance de travailler.

https://www.facebook.com/maleaume.hirsch.5

Suzie Faure - Les Arts des Ruelles 2025

 

SUZIE FAURE

 La nature m'a souvent inspirée dans mon travail.

Les grottes et les gouffres m'offrent une richesse visuelle et émotionnelle.

Chaque coup de pinceau peut capturer la magie de ces  lieux, leur profondeur, leurs couleurs et leurs textures.

https://suziefaure.blogspot.com/

Madadayos - Les Arts des Ruelles 2025

 MADADAYOS
Judith Liporace

Artisan d'Art en verre et argile.

https://www.instagram.com/madadayos/?hl=fr

Christine Pons - Les Arts des Ruelles 2025

 Christine Pons

Dire avec la terre ce que d'autres expriment avec des mots.

Raconter la vie, dans ce qu'elle a de plus beau et de plus fragile.

Planctons et coraux sont au cœur de mes créations actuelles.

Le plancton, source première du vivant, dérive au gré des courants, tantôt végétal, tantôt animal, nourrissant l'immensité marine.

Dans mon travail, je joue avec leurs proportions, enfermant symboliquement le corail dans du plancton, comme pour le protéger.

Le corail, éclatant de formes et de couleurs, est un pilier essentiel de l'équilibre des océans. Aujourd'hui, tous deux sont en péril.

Céramiste et dentellière aux fuseaux de formation, j'aime repousser la matière à ses limites.

De pièce en pièce, formes et couleurs évoluent, au fil d'un processus organique.

Tel le plancton porté par les flots, je me laisse guider par la terre et le feu.

https://christinepons.blogspot.com/

Eleni Pattakou - Les Arts des Ruelles 2025

 ELENI PATTAKOU
Exposition d’estampes

Eleni Pattakou, originaire de Grèce,  vit et travaille à Grigny –Rhône. Elle est artiste auteur, pratiquant  la peinture, le dessin, la gravure. Ici elle nous présente des réalisations en estampe (gravures-monotypes).

Le monotype c’est une œuvre originale et unique qui se fait initialement sur un matériau non poreux et se transfert sur papier par impression manuelle ou mécanique.

C’est une méthode très proche de la gravure par les supports qu’on utilise, par le résultat « miroir » et la gestion de l’envers-endroit. On peut se servir d’une presse « taille-douce », comme pour  la gravure, on utilise les mêmes encres et les mêmes papiers art fine pour l’épreuve finale.

Eleni utilise ce procédé qui lui donne une liberté pour créer des dessins sortis d’un imaginaire non concret, des  réminiscences d’images et de situations.

Le monotype appartient à la grande famille de l’estampe. Il a souvent été utilisé par des artistes comme dessin d’étude pour faire de la gravure. Actuellement plusieurs artistes utilisent cet art qui permet un résultat immédiat, proche du dessin et de la peinture.

http://www.pattakou.com/index.php

Wood ou Pas - Les Arts des Ruelles 2025

 WOOD OU PAS
Patrick Mirabeau

1979, première machine semi professionnelle, j’avais 15 ans.

Cap d’ébénisterie en poche en 1981, j’ai fais mes premières années professionnelles avec un artisan d’art.

Des meubles originaux et surtout du tournage avec la particularité d’inclure des tiroirs dans des formes tournées. C’est comme ça que j’ai connu le milieu des salons et marchés de créateurs. Puis quelques années chez un menuisier avec l’apprentissage de la fabrication d’escaliers.

Et enfin en 2021, retour professionnel à ma vraie passion… le bois. Agrandissement d’un garage pour en faire un bel atelier, avec création d’un petit show-room au dessus. 

Naissance de Wood ou Pas 

Réalisation de meubles avec utilisation de résine, métal ou autre, d’où le nom : Wood ou Pas.

Création d’objets de décoration, souvent inspirés de voyages. Les lampes « arbre » aux racines enveloppantes, les boites aux assemblages particuliers avec des décors incrustés (résine, cuivre, laiton). Les « tableaux » en relief d’après des photos de voyage.

Du tournage ou sculpture de pièces en bois inutilisable pour du meuble, mais parfait pour ces objets.

Les commandes spéciales de clients cherchant de l’originalité dans leurs projets.

 

Et aussi beaucoup de temps pour préparer salons et expositions, ce milieu que j’affectionne particulièrement pour les rencontres qu’ils génèrent, visiteurs ou artisans.

https://www.woodoupas.fr/

Epopée - Les Arts des Ruelles 2025

 EPOPEE
Pascale Gisclard 

Les vêtements pièces uniques Épopée parlent de nostalgie, d'héritage commun, par la mise en valeur de textiles anciens, de travaux d'aiguilles et de matières nobles.

Les coupes intemporelles sont le reflet d'inspirations éclectiques , historiques, ethniques.

Ce sont les pièces à  supplément d'âme qui confèrent une singularité à ceux qui les portent. 

https://www.instagram.com/epopee_officiel/?hl=fr

Atelier Nathalie Coutereau - Les Arts des ruelles 2025

 Atelier Nathalie Coutereau

Formée aux arts appliqués de Paris (École Boulle et E N S A A MA), j’ai appris à mettre au service de ma créativité, le geste d’un travail précis et soigné.

Les « Cols Porteurs d’Elégance » sont nés de l’envie de revisiter la cravate.

Les cravates vintage en soie me fournissent une matière première extraordinairement variée en couleurs et en motifs. Je prends plaisir à les associer entres elles.

Je couds toutes mes créations à la main , cette technique de couture répond à l’exigence des soieries de cravates.

Chaque col est unique.

Destinés aux femmes comme aux hommes, cet accessoire est une alternative au foulard, à la cravate ou au bijou.

Il peut se porter au quotidien. Il peut également agrémenter et accessoiriser les tenues de cérémonie.

Mon travail s’inscrit dans une démarche écoresponsable et solidaire.

https://atelier-nathaliecoutereau.com/